快回海裡去吧，漫畫家上岸待遇實在差

作者：白麟@白鵝紀

“報酬30年不變。報酬30年不變。”

“作畫成本與強度一年比一年高。”

“幾乎是計件工作，做得少錢也少。”

“市場趨向衰退，傳統管道越來難做……”

這幾句話是不是很耳熟？但這次那些日本人抱怨的對象，卻並不是黑心的動畫製作公司，而是雜誌上的商業漫畫連載。一直以來，大家都有一種印象，就是畫同人漫畫（很大一部分是18X漫畫）雖然賺錢，但為了瞄準更大的利益，漫畫家們最終還是會去上岸，也就是去商業雜誌畫一般連載。

畫同人、黃漫，有名氣了就轉向商業連載，這是很多人走過的成功路

但最近，幾個漫畫業內的發言，卻告訴我們一個奇怪的現狀——“多數同人作者上岸之後，別說發達了，甚至不如以前賺得多”——

“那些同人活動發展不錯的漫畫家，上岸做商業連載後生活會發生什麼改變？”告訴你，絕大多數人的存款會越來越少喔。

——水無月あくあ（漫畫家）

現在的黃色漫畫業界，用棒球打比方，就是有奧運會冠軍隊級別的實力，才讓人上場打球。但開給這些新人的工資卻只有300萬日元（日本普通上班族水準）。有毛病成這樣，大家當然都不想上岸。

——ざっしゅ（漫畫、插畫家）

日本出版業不景氣多年

其實，不只是黃色漫畫，漫畫商業連載中，大多數作家的待遇都在變差。那麼，這個糟糕的現狀是怎麼形成的呢？擔任多部知名漫畫編輯的荻野謙太郎，這位業內在推特上的一連串發言，就為我們揭示了這個怪現狀的來由——

荻野謙太郎是《某科學的超電磁炮》、《狼與香辛料》等多部知名漫畫的編輯

現在漫畫出版業界情況相當不妙。有著相當實力與成績的中堅級別漫畫家，憑月刊連載的收入，絕對會入不敷出。變成現在這樣的原因，主要有三個：

1. 出版業衰退，單行本不好賣。

2. 稿費價格幾十年不變。

3. 與此同時，商業漫畫作畫成本卻年年升高。

連年來，書籍銷售額連年下滑，出版社已經到了變著法省錢的地步。公司的廣告宣傳費只會用在看起來可能大賣的作品上。出版社拜託作者本人在網路社交媒體上自己宣傳，已經變成了理所當然的事。

現在漫畫雜誌半死不活，已經沒餘力為作家、作品宣傳了。大多數作家沒法通過單個連載過活的情況下，出版社不但要求漫畫家畫得更精細，還把宣傳與推廣任務也推給作家，出版社是幹什麼吃的。

出自漫畫家西尾雄太博客，大意：編輯部和我說，只要再賣5000本，《After Hours》就能出第二卷。想看後續的各位讀者！求關注！求轉發！！

對有人氣與實力的漫畫家而言，畫同人或者眾籌反而更容易賺到錢。在商業雜誌上連載的性價比如此之低，近年來不接受商業雜誌約稿的作家也增多了。

雖然我是自由職業者，但好歹也是個編輯。出版業難做這件事我一百個明白，但把形勢不好，當成不改善作家待遇的理由，我覺得這無異於慢性自殺。

既然讓作家配合宣傳，那就應該出宣傳費吧？既然是利用作者名氣做工作。就別直接把任務壓給別人做，稿費、版稅等，詳細簽訂多個合同如何？宣傳時也應該按作者花的時間與精力給錢吧？漫畫出版業界應該改善的地方太多了。

出自高槻 ナギー的《はちびっと彼女》，順便一提，這部漫畫2卷完結……

除了少數熱門作品，商業出版已經沒有過去那種的影響力與地位了。商業出版對作家有什麼好處，不重新弄清楚這件事，出版社就不會有未來。

荻野編輯說了這番話之後，引起很多業內回應，一些情況相似的插畫家、漫畫家表示，漫畫雜誌的待遇確實在變差，上岸畫商業漫畫，變得不賺錢——

聽到一件驚人的事……某出版社出版電子書，作者版稅要克扣2成手續費。出版社的說法是“線上發行商的費用變了……”。當今這個世道，所謂的商品促銷，基本只是交給作者本人推特來辦。這樣玩下去，那些有固定讀者群的作家會離開出版社吧。

——結城焔（漫畫家）

很多出版社雖然基本不出書了，但因為當年業績好的時候買了大樓辦公，現在靠出租房子居然也過得不錯。神保町書店街，現在快變成房地產公司根據地了。現實如此可笑，但也一點都讓人笑不起來。

——くじらのおっさん（圖書出版業者）

東京神田神保町，以有許多出版社與書店聞名

我來提供一組資料。事先說明，這不是我的同人社團。說一下電子書籍收益，如果畫40張左右的原創漫畫，然後自己放到“Book Live”等電子書商店賣……在展會裡面多少熱門的同人社團，一年大概能進賬200~300萬。運氣好的話能做到600~700萬日元。

——青水庵＠３日目東M12a（漫畫家）

花兩年時間畫的商業單行本，版稅到手也就200-300萬……

——なかやん（漫畫家）

なかやん宣傳自己的FGO同人漫畫

一本700日元的書，發行10000本。印稅10%，最後到手70萬日元+連載稿費。500日元的本子，印3000本，60%的利潤，最後到手90萬日元。前者是商業出版，後者是同人活動。不過同人這邊實際情況太複雜，也不是那麼好算的。

——staff_ss （網友）

商業漫畫家的稿酬也太低了吧。認識的漫畫家畫一張才2萬，不只是畫面，還要考慮故事，結果就只能拿這麼一點。

——よー清水（插畫家）

一張漫畫兩萬元，這開價已經非常高了。

——嵩乃朔@百合単行本1巻発売中（漫畫家）

我最高畫過一張13000萬日元的稿子（望天）。新人的話，一般一張7000~9000日元吧。15000日元一張畫，也就《少年JUMP》、《MAGAZINE》這種雜誌裡的中堅漫畫家能拿到了。

——荒草まほん（漫畫家）

雖然話題是“商業漫畫養活不了人！”但在我卻覺得這個現狀，完全可以解釋成“個人獨力靠畫漫畫養活自己” 的時代已經到來。

——筆禍@紅樓夢F-36ｂ（漫畫家）

相關發言還有很多，限於篇幅，就先摘抄到這裡了。本來畫漫畫就是類似賭博的事業，紅不紅就很難說，漫畫家壓力很大。雖然現行商業模式下，熱門作品還是只有大型出版社才能掌握。但是近年來網路漫畫興盛，人們習慣消費電子漫畫，電子書銷售額也即將超過傳統紙質書籍。

個人出版變得相當方便與簡單的大背景下，因循守舊、不珍惜作家資源的日本出版社，很可能會被漫畫家拋棄吧。傳統出版社不只應有危機感，還應積極適應新時代、摸索自己的長處，使出版社對作家更有意義，讓“上岸反而吃虧”的糟糕狀況不再延續。大家對這個話題有什麼想法，也歡迎大家寫評論進行討論。

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